Musicoterapiascritta » Integrazione

Musica e handicap

Paolo — Tue, 30 Jul 2013 11:28:34 +0000

Il testo si pone come sintesi ragionata e rielaborata delle varie teorie sulla funzione della musica come linguaggio espressivo di soggetti portatori di handicap. Vengono presentate, anche, le varie teorie e sperimentazioni della musica come terapia, con un’appendice di situazioni … Continua a leggere →

Fffortissimo

Paolo — Tue, 12 Feb 2013 11:14:27 +0000

Con queste parole il Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano si è espresso nel confronti del progetto “fffortissimo”: Con il progetto “fffortissimo ricerca e intervento sperimentale sull’applicazione della musicoterapia in ambito scolastico, Napoli 2007-2008″ L’ISMEZ conferma il suo costante impegno culturale e sociale a favore di un equilibrato sviluppo della personalità degli studenti. La vostra ricerca privilegia la diffusione della musica come linguaggio universale capace di far esprimere, attraverso forme e tecniche diverse, i disagi e le motivazioni profonde dei bambini e degli adolescenti valorizzandone capacità e potenzialità. In questo spirito il Presidente della Repubblica esprime apprezzamento per l’intero progetto e augura all’ISMEZ il miglior successo per l’iniziativa”

La musica salva la vita

Paolo — Thu, 01 Nov 2012 19:15:59 +0000

Venezuela: uno dei posti al mondo dove vivere è più difficile, tra crimine e povertà. Tre membri della popolazione urbana su dieci vivono nei Barrios, baraccopoli dove manca tutto. Eppure nel paese, oggi, sono 350 mila i bambini e i ragazzi a rischio che attraverso la musica trovano un senso alla vita, un riscatto sociale, spesso una professione. A volte diventano essi stessi star internazionali, come è accaduto a Gustavo Dudamel, Diego Matheus, Edicson Ruiz. È il miracolo del Sistema, creato da José Antonio Abreu nel 1975 a Caracas, e da lì esteso ad ogni angolo del Venezuela e poi a tutto il mondo. Nel 2012 sono 285 le scuole di musica sparse per il paese latino americano; si comincia a giocare con le note già a due anni, e poi ci sono i corsi nelle carceri e le iniziative dirette ai portatori di handicap. Soprattutto, ci sono infinite orchestre, cori, gruppi, per imparare a suonare ma anche per crescere. Grazie a generosi sostegni soprattutto pubblici, il Sistema può contare su una rete capillare di orchestre per bambini e giovani, in cui l’educazione musicale è completamente gratuita (compresi strumenti, spartiti e, se necessario, cibo e vestiti). E sta diventando un modello non solo per i paesi in via di sviluppo. Claudio Abbado ha annunciato che intende portare il Italia il “Sistema”. Questo libro racconta la storia di José Antonio Abreu, un grande visionario, ma anche un modello artistico, educativo e sociale valido a tutte le latitudini: la storia di un’utopia realizzata, fatta di tante storie e di mille volti.

Musicoterapia per l’integrazione

Paolo — Sat, 08 Sep 2012 17:44:12 +0000

Il volume propone l’impiego congiunto della Musicoterapia integrativa (MTI) e della Musicoterapia Funzionale (FMT) quale strategia didattica efficace e innovativa per l’integrazione degli allievi con “bisogni educativi speciali”. In tal contesto, in cui la musica incontra la terapia in un reciproco riconoscimento della portata educativa di entrambe, la valutazione rappresenta la risorsa strategica per progettare, regolare e verificare il processo formativo degli allievi disabili e/o svantaggiati, nella dimensione inclusiva dell’ICF (International Classification of Functioning, Disability and Health) e dell’ICF-CY (Children and Youth)

Chi ha paura di … Valentina?

Paolo — Mon, 27 Aug 2012 16:21:49 +0000

Chi ha paura di …Valentina? è il racconto di un’esperienza didattica in una scuola elementare come tante. Valentina e i suoi compagni di classe, aiutati da Maria Cristina e da una “mistura meravigliosa” condita con tanta musica, hanno scoperto che ciascuno può essere fonte di cambiamento e di arricchimento per tutti, anche in quei contesti in cui crediamo di trovarci in condizioni di “normalità”. L’aspetto musicoterapico di questa esperienza ha coinvolto in maniera cooperativa tutto il gruppo-classe, compresa la stessa insegnante, trasformando una malattia inizialmente incurabile, come la “Valentinite” in una sorta di guarigione catartica collettiva. Lo specchio che rifletteva una Valentina inadeguata ed insicura si è finalmente frantumato rivelando, in ogni frammento, un’immagine radiosa e nuova di cisacuno.

Musicoterapia psicopedagogica

Paolo — Sun, 26 Aug 2012 16:02:16 +0000

Dopo una sintetica analisi storica dei modelli e degli autori che hanno visto nella combinazione suono-musica-movimento uno strumento d’intervento educativo e curativo, il saggio chiarisce come la musicoterapia psicopedagogica – agendo sull’io sonoro con linee d’intervento comuni alla moderna didattica della musica – sia in grado d’influire positivamente sullo sviluppo armonico delle diverse componenti della personalità dell’essere umano risultando utile anche ai bambini normodotati. Il libro continua analizzando i nessi tra musica e relazione primaria: lo sviluppo cognitivo, affettivo e sociale del bambino è strettamente legato all’interazione sonoro-emotiva che s’instaura tra lui e la madre nei primi anni di vita se non addirittura a partire dal quinto mese di gravidanza. Vengono, infine, presentati il Progetto pedagogico-didattico con particolare interesse verso la musicoterapia preventiva e riabilitativa in età evolutiva e il laboratorio Peter Pan e l’isola della musica che non c’è entrambi realizzati dalla Scuola di Musica 55 per Bambini/ Casa della Musica di Trieste.

Il laboratorio espressivo musicale nella scuola dell’infanzia

Paolo — Fri, 27 Jul 2012 13:36:04 +0000

L’introduzione dell’approccio musicoterapico in un contesto scolastico ed esducativo ha sempre sollevato, fin dalla prima diffusione della musicoterapia in Italia, dubbi e timori, pur essendo quest’ambito quello in cui la musicoterapia italiana, dopo la chiusura delle scuole speciali (anni 70 del secolo scorso), si sperimentò maggiormente. I motivi che possono aiutarci a comprendere tale atteggiamento sono essenzialmente due. Innanzitutto la difficoltà nel precisare i contorni della nostra disciplina che appare complessa, sfuggevole ed è confinante con l’ambito psicopedagogico come quello psicoterapico; ad aumentare il possibile disorientamento contribuisce inoltre il fatto che alcune pratiche musicoterapiche derivano direttamente da un contesto psicopedagogico con cui possono condividere aspetti teorici e metodo (basti pensare al Modello Nordoff-Robbins o alla Musicoterapia Orff). Tali aspetti sollecitavano la perplessità dei nostri colleghi didatti e musicisti che non comprendevano la specificità del nostro intervento, paventavano un’invasione di campo e temevano la medicalizzazione di pratiche già da loro attuate con successo ed efficacia. la questione, tutt’ora dibattuta, è quindi se esista o meno una specificità dell’approccio musicoterapico in un contesto didattico o se viceversa la dizione musicoterapia non abbia ragione d’essere in ambito educativo.

Uno di 21

Paolo — Tue, 24 Jul 2012 15:24:43 +0000

Uno di 21 è il titolo emblematico per raccontare la storia di un gruppo di bambini e adulti che hanno vissuto insieme per cinque anni, e che intendono proseguire un’esperienza di incertezze, difficoltà, scoperte, condivisioni, e la gioia dell’accoglienza e della cooperazione. Una classe normale di bambini tutti diversi, uno dei quali più diverso degli altri, ma non estraneo, e quindi capace di stimolare relazioni, affetti, paure, rifiuti, abbracci. Uno di 21 è anche la traccia di un percorso che può essere ripetuto da altri adulti, da altri bambini, in altre situazioni, se si sanno leggere le strategie e gli accordi che un reale processo di integrazione mette in moto. In questo senso, l’esperienza raccontata in queste pagine rappresenta una concretizzazione di alcune fondamentali idee pedagogiche espresse in cinquant’anni dal Movimento di Coperazione Educativa, per la maggior parte ora condivise quasi universalmente, seppure non così universalmente praticate.Viene infatti qui documentata una gestione cooperativa dei problemi da parte di tutti coloro che hanno contribuito all’intervento di integrazione, volta a creare le condizioni contestuali per una costruttiva progettualità e, nella classe, un clima collettivo di accoglienza, collaborazione e scambio reciproco, in cui la valorizzazione delle differenze serva a creare condizioni più ricche alla crescita di ognuno/a, invece di presentarsi come accettazione tollerante e benpensante di condizioni di vita più sfortunate. Ricchezza e multimedialità delle proposte; riscoperta della propria identità sonora per facilitare la conoscenza di sè e la comunicazione con gli altri; riconoscimento dell’importanza della corporeità nella costruzione dei concetti; frequente utilizzo della meta-riflessione sulle proprie conoscenze, emozioni e competenze; visione ribaltata dell’”errore”, come esperienza naturale in un percorso di ricerca, utilizzo della documentazione per scopi di ricerca e di comunicazione; sono alcune delle modalità qui documentate di un modo di fare scuola con rispetto e cura dell’infanzia, con consapevolezza culturale, metodologica e pedagogica, con creatività e soprattutto spirito di ricerca, cioè con la capacità di mettere al servizio della propria azione educativa le conoscenze e le potenzialità che il contesto offre e saperle creativamente elaborare per fornire originali e funzionali risposte ai problemi che la quotidianità pone. Ecco perchè si può e si deve parlare di “funzione sociale” dell’handicap: ed ecco perchè questo libro non può e non vuole proporre ricette, ma ha l’ambizione di mostrare come con l’integrazione scolastica i bambini in situazione di handicap anche molto grave non solo possono trovare nella scuola un terreno fertile per la loro crescita, ma riescono a dare agli adulti la voglia e la spinta di sperimetarsi e di innovarsi nelle loro competenze professionali. E soprattutto offrono a tutti “grandi” e “piccoli”, l’opportunità di arricchire la propria identità riscoprendo quelle parti di sè e degli altri che meno hanno la possibilità di emergere in un “normale” contesto di lavoro scolastico, in un cammino di crescita umana, culturale e di conoscenza, non solo dei bambini, ma anche degli adulti, non solo della classe e della scuola, ma anche del territorio.

Musica tra neuroscienze arte e terapia

Paolo — Tue, 17 Jul 2012 09:35:30 +0000

L’obiettivo principale di questo libro è quello di indagare le varie relazioni tra musica, musicoterapia e neuroscienze, cercando di eliminare, per quanto possibile, le numerose ombre che ancora esistono su ciò che è la nostra conoscenza del pensiero e dei suoi meccanismi, avendo ben chiaro che la meta finale di queste ricerche dev’essere il miglioramento della qualità della vita dell’essere umano. Il testo, realizzato dal centro Musicoterapia Benenzon Italia, ripropone il dialogo, appassionato e costruttivo, che si venne a creare durante il 2° Convegno Internazionale “Musica tra Neuroscienze, Arte e Terapia”, 2006 nella città di Alba (CN). In quell’occasione ricercatori, medici, psichiatri, psicologi, musicoterapeuti, musicisti, educatori, fisioterapisti, psicomotricisti, logopedisti e altre figure professionali interessate al confronto scientifico, teorico e pratico riguardante l’uso della interazione corporo-sonoro-musicale con obiettivi terapeutici, si incontrarono per abbracciare le fondamenta della musicoterapia proponendo un genuino scambio di idee tra questa e la neuroscienza.

Musica, maestro!

Paolo — Fri, 06 Jul 2012 11:59:14 +0000

Raccontato a due voci, questo libro è il frutto di un lavoro affascinante e complesso reso possibile dall’incontro di due figure di esperti, il musicoterapeuta e la psicoterapeuta, e dal coinvolgimento di alunni ed insegnanti in un gioco di relazioni intense che agiscono su due livelli, quello verbale e quello non verbale. Nasce da queste relazioni un’esperienza collettiva di conoscenza basata sulle relazioni reciproche, sull’idea di un sapere interiore da scoprire ed un sapere esteriore da costruire con gli altri. Siamo creature musicali non meno che linguistiche, e questa nostra natura assume forme diverse che producono in noi reazioni sorprendenti e profonde. Questo lavoro si rivolge soprattutto a insegnanti ed educatori che si occupano di gruppi scolastici e di progetti educativi che comprendano non solo il recupero e la riabilitazione di situazioni problematiche, ma anche la loro prevenzione. La parte centrale di questo libro è costituita dalle storie dei percorsi svolti con gli alunni, che vivono quotidianamente uno scambio relazionale a volte complesso, conflittuale e difficile da gestire. L’attività di gruppo viene condotta attraverso la musicoterapia attiva: ogni membro del gruppo-classe si può misurare nella relazione con gli altri, in un gioco del “come se” che permette ai componenti del gruppo di mettersi alla prova in ruoli diversi da quelli che vivono solitamente e al gruppo di controllo di osservare e discutere poi, con il sostegno del terapeuta, ciò che emerge dall’improvvisazione musicale. La musica è una chiave essenziale in grado di aprire le vie della comunicazione anche laddove, per un disagio, sembra esservi spazio solo per il silenzio. Le ferite possono essere silenziose, ma la via della loro guarigione passa necessariamente attraverso l’espressione sempre più articolata e cosciente di un contatto con il mondo e con i propri simili.