Musicoterapiascritta » Medicina e Musica

Biologia della musica

Paolo — Tue, 22 Jan 2013 18:52:49 +0000

La musica è concezione importante ed estesa per l’homo sapiens sapiens adulto e colto da rischiare di essere una nebulosa dove la parte non positivista e segnatamente la componente mistica rischiano di prendere il sopravvento impedendo di considerare con la dovuta attenzione gli aspetti che conosciamo con una certa precisione. La musica è fenomeno che compare solo con l’uomo e può essere considerata in vario modo (culturale, estetico, didattico, ecc.); raramente è stata considerata da un punto di vista biologico, cosa che accade invece in questo saggio. G. Guiot e I. Vernero contribuiscono con saggi sulla considerazione musicale dei parametri della percezione uditiva e sulla voce degli insegnanti.

Musicoterapia

Paolo — Thu, 10 Jan 2013 18:53:44 +0000

Le antiche civiltà, da quella cinese a quella indiana, da quella greca a quella medioevale, hanno sempre visto nella musica e nella medicina due arti complementari. Le ricerche moderne hanno non solo riconfermato, con rigorosi procedimenti scientifici, la validità di questa connessione, ma hanno anche scoperto nuove applicazioni terapeutiche della musica specialmente nel campo dei disturbi psichici.
La musicoterapia si prefigge non soltanto di favorire il rilassamento, ma soprattutto di avviare un’elaborata tecnica di guarigione imperniata sull’organo umano più debole: è questa la musicoterapia di terreno, costruita in parte sulla base delle costruzioni omeopatiche (carbonica, fosforica, fluorica) e in parte sulla poliedrica concezione degli organi offerta dall’agopuntura e dalla medicina antroposofica.

La medicina dei suoni

Paolo — Wed, 09 Jan 2013 20:48:55 +0000

La musicoterapia va sempre più configurandosi come una delle discipline più significative del XXI secolo, capace di occuparsi della salute dell’uomo e del suo ambiente. Del secolo che va a delinearsi come quello della illusoria comunicazione di massa, mascherata da pretese di efficientismo funzionale, la musicoterapia si mostra in grado di svelare gli spazi di reale disattenzione emozionale, di vera e propria incomunicazione.
Ed è in tali patologie da appiattimento emotivo-relazionale che la musicoterapia trova la sua più opportuna indicazione: va ad intervenire sulle energie dei singoli individui, affinché queste trovino una possibilità di riconoscimento, di elaborazione, di trasformazione terapeutica.
La musicoterapia appare in grado di stabilire relazioni molto strette e significative con la musica (o, meglio, con i suoni), per poi distanziarsene nettamente
La musica è una disciplina che studia le relazioni sonore, con il fine di creare forme espressive, capaci di dare significato all’esperienza dell’uomo. Le note musicali rappresentano i segni di un lavoro di classificazione, di catalogo che si muove tra scienza e metafora. Scienza perché hanno da ubbidire ad un codice sperimentato, convenzionale e condiviso, metafora perché diventano capaci di evocare suggesioni che si sostanziano con le immagini delle rappresentazioni mentali, nelle quali ognuno può riconoscere le proprie parti intime, partendo per la ricerca di nuove e non ancora conosciute forme di espressione. La musicoterapia, invece, mira a creare forme comunicative ed insiemi di relazioni, che prevedono una struttura musicale meno organizzata. Evita il ricorso a strade di tipo artistico (di arte fine a se stessa, di prodotto esteticamente “bello”). Il ricorso al prodotto finito e levigato testimonia sempre il non essere riusciti a raggiungere piani più intimi di strutturazione emotiva più personale, dai quali ci si è voluti allontanare con il ricorso alla produzione “bella”.
Con il passaggio dalla musica alla musicoterapia si realizza il passaggio da una realtà virtuosa ad una realtà relazionale. La musica persegue l’obiettivo dell’estetica, la musicoterapia quello della salute.
La musica propone il mondo ed il linguaggio sonoro universalmente condiviso; la musicoterapia, invece, propone il mondo ed il linguaggio sonoro “privato” di quel singolo individuo e all’interno della processualità del rapporto paziente-terapeuta.
Nel setting di musicoterapia, l’uso dei suoni non si rivolge alla creazione di formule espressive, ma alla creazione di spazi comunicativi e, dunque, terapeutici. Il setting di musicoterapia – allora – diventa uno spazio relazionale che permette, a chi lo occupa, di svuotarvi i propri contenuti e lasciare che vadano ad interagire tra di loro, disegnando la rete e la trama di nuove storie personali non ancora scritte.

Le musiche che guariscono

Paolo — Tue, 08 Jan 2013 17:43:18 +0000

Il lavoro di Sophie Humeau sembra essere stato scritto come si scrivono gli appunti di un viaggio. Una storia vissuta in prima persona e raccontata giorno dopo giorno, man mano che i luoghi, le cose, le persone e le circostanze andavano spiegandosi ai sensi. Così ha raccontato la musicoterapia Sophie Humeau. Così mi hanno affascinato e coinvolto il suo racconto e le sue scoperte. Mi ha meravigliato la sua attenzione nel registrare e riproporci con semplicità ogni dettaglio teorico e tecnico. Una semplicità che ancora pervade solo chi si meraviglia e si entusiasma per le nuove scoperte e che, proprio per questo, riesce a comunicarci tutto lo spessore dei contenuti e dei valori che la musica (prima che la musicoterapia) ha rappresentato e rappresenta tuttora. Ne viene fuori una indagine attenta e scrupolosa della fitta rete di rapporti che si intrecciano tra musica (suoni), storia, cultura e uomo. Per questo, ritengo che la musicoterapia, così come è descritta da Sophie Humeau, sia più facile da capire. Anche il carattere decisamente alternativo degli studiosi intervistati e delle tecniche terapeutiche citate- se confrontate con quelle della clinica classica- la dice lunga sulle ricerche e la cura con cui ogni sfumatura, ogni contrasto o dettaglio non è andato trascurato. Uno studio che alla fine apporta, sicuramente, conoscenza su un argomento così poco indagato. L’atteggiamento è quello dell’osservatore sempre obiettivo, critico e aperto a ogni nuova ipotesi, senza pregiudiziali o preconcetti. Una grande occasione per il neofita, ma anche una piacevole conferma per l’iniziato o l’esperto e per quanti, addetti ai lavori, trovino necessario inserire il proprio quotidiano lavoro di terapeuta e/o riabilitatore all’interno di una più ampia cornice teorico-clinica e di una formazione personale che abbia anche solide radici storiche, antropologiche e culturali. Perchè, solo attraverso la conoscenza e la successiva comprensione di ciò che eravamo, possiamo arrivare alla comprensione di ciò che siamo ed eventualmente modificare- in meglio- ciò che saremo. Sophie Humeau, in questo, ci da una mano.

Cantando e scherzando

Paolo — Sun, 30 Dec 2012 12:22:04 +0000

Quali meccanismi, indipendentemente dal testo, suscitano il riso nell’ascolto di un brano musicale? Quando e come nasce la comicità nell’opera in musica? In che modo riso e pianto, comicità e follia sono strettamente correlati, sia dal punto di vista neurologico che nel linguaggio del melodramma? Come la musica può operare sul disagio psicofisico rimanendo in un contesto psicoanalitico?
Quali analogie tra l’interpretazione musicale e quella psicoanalitica? In che modo l’attenzione alla musicalità del dialogo arricchisce lo psicoanalista di nuove aperture di senso?
In questo libro psichiatri, psicoanalisti e musicologi si interrogano sulla relazione tra musica e psicoanalisi alla ricerca di un nuovo linguaggio per esprimere il dolore mentale senza rifuggirlo, ma per trasformarlo in un’esperienza possibile e quindi narrabile.

La musica che cura

Paolo — Wed, 26 Dec 2012 15:41:34 +0000

Questo volume persegue un doppio intento: quello di presentare una sintesi dei presupposti epistemologici e metodologici che sorreggono l’impianto teorico delle diverse scuole di musicoterapia sottolineandone ora similitudini, ora nette differenziazioni presenti nelle idee di musica, di salute e di cura che ogni autore propone; d’altro canto intende delineare la concezione di arte-terapia che scaturisce dal “meta-modello bio-esistenzialista ad orientamento psicofisiologico” messo a punto da Vezio Ruggieri, dal quale l’auotre estrae lo specifico musicoterapico definendone costrutti teorici ed applicazioni metodologiche.

L’esperienza spirituale della musica

Paolo — Thu, 20 Dec 2012 11:41:19 +0000

Le considerazioni che qui seguiranno sono sorte da un impulso di conoscenza quale può derivare dalla scienza dello spirito fondata da Rudolf Steiner, la quale è appunto una “via di conoscenza”. Sono dirette a chiunque si interessi dell’arte musicale spassionatamente e spassionatamente desideri comprendere, conoscere tutto quanto sta a monte del fatto musicale e, soprattutto, desideri che tale fatto musicale rimanga ancora un fatto umano, di fronte alla massiccia avanzata delle macchine. I quattro principi costitutivi dell’uomo nella musica Il temperamento umano Gli intervalli musicali e le loro qualità Musica e matematica Tentativo di tracciare una via verso il futuro.

Il terzo orecchio

Paolo — Fri, 25 May 2012 16:57:14 +0000

Le esplorazioni degli Autori nell’universo del Terzo Orecchio, per la loro stessa definizione “la potenzialità della mente che pone la materia sonora in uno spazio artistico e la fa vivere con ricca partecipazione personale, afferrandone i significati nascosti”, ci guidano alla scoperta del ricco e complesso rapporto tra musica e mente. Il discorso si sviluppa a partire dalle ipotesi teoriche formulate dall’analisi musicale alla verifica sul terreno concreto dell’esperienza artistica, attraverso le conferme dell’indagine scientifica sia in campo fisiologico che psichico.Ne risulta un testo che concilia il rigore scientifico e critico con l’intento divulgativo e che avvicina arte e medicina, considerandole strumenti nella perenne ricerca della felicità che l’uomo persegue, fino a proporre la musica come medicamento.

Psicologia della musica e musicoterapia

Paolo — Tue, 15 May 2012 06:51:58 +0000

Psicologia della Musica e Musicoterapia è un volume indirizzato a tutti coloro che hanno interesse per la Psicologia e per la Musica, anche se si rivolge più particolarmente a chi usa la musica nell’insegnamento. La Musicoterapia utilizza, infatti, molte tecniche della comune didattica musicale. D’altra parte tutte le azioni musicali, esecutive, interpretative, compositive o di ascolto implicano la Personalità psicologica nel suo complesso. Il volume offre una visione unificatrice di tutti questi fenomeni, rispondendo, soprattutto nella prima parte, a domande del tipo: “In che modo la musica coinvolge la psicologia umana?” “Quali sono i rapporti tra affettività, motivazione, percezione, valori culturali e musica?” “Quali sono i procedimenti psicologici della creazione musicale?”. L’interpretazione tiene conto dei modelli psicoanalitici, di quelli comportamentistici e, soprattutto, di quelli strutturalistici. Nonostante le difficoltà poste da temi così complessi, il volume mantiene un linguaggio colloquiale ed accessibile sia a chi non è psicologo di professione sia a chi non è musicista. Nella seconda parte l’autore si dilunga sulle tecniche di analisi dell’attitudine alla musica e presenta un test originale di memoria e di abilità musicale. La terza parte descrive le tecniche di didattica della musica come premessa alla musicoterapia. Qui sono illustrati dettagliatamente gli orientamenti più moderni ed è presentata una metodica originale. Il volume chiude con una discussione sui manuali di musicoterapia oggi disponibili.

Perchè ci piace la musica

Paolo — Tue, 08 May 2012 14:52:45 +0000

“Ninnananne, melodie per rilassare, musica che crea un’atmosfera di paura o allegria, ma anche canzoni per far passare la tristezza e distrarsi in momenti di tensione: ciascuno di noi conosce questi meccanismi, anche se non ci ha mai pensato. Quindi nell’attesa che la scienza sveli il mistero del piacere che proviamo per la musica, noi, musicisti o semplici ascoltatori, possiammo continuare a goderne quando ne abbiamo voglia, a usarla per mettere a letto un bambino, farci un bagno serale o goderci un film. Lo diceva anche Elvis Presley: “Io non so niente di musica. Nel mio campo puoi anche farne a meno”.”
E’ vero che Mozart rende più intelligenti? Perchè nei ristoranti di lusso si ascolta musica classica? E’ possibile che alle mucche piaccia l’opera e agli squali Barry White? Cosa c’entra la chitarra di Jmi Hendrix con il suo sex appeal?
Secondo Darwin, per i nostri progenitori la musica era una tecnica di corteggiamento che avrebbe poi dato luogo alle parole. Per altri, il ruolo evolutivo della musica sarebbe pari a quello di una deliziosa torta alla panna: esattamente nullo. Quel che è certo è che, con gli effetti più diversi e controversi, la ascoltiamo proprio tutti.
Dai Neanderthal ai Metallica, da Pitagora alle neuroscienze, Perchè ci piace la Musica fa il punto sulla capacità dei suoni di emozionare e di curare, descrivendo le forme dell’evidente propensione umana per quest’arte: un oggetto di curiosità, di fascinazione e poi di indagine scientifica.