Musicoterapiascritta » Modelli di Musicoterapia

Musicoterapia in Italia

Paolo — Tue, 13 Aug 2013 15:00:50 +0000

Questo testo si pone come contenitore di una serie di esperienze e contributi, veicolati in quello che è stato denominato 1° Congresso Nazionale di Musicoterapia, non avendo la pretesa di detenere un primato storico che ha ben altri riferimenti, ma per indicare il senso di una nuova fase tesa ad un approccio degli eventi più orientato allo scambio fra le diverse componenti territoriali.

In viaggio attraverso la Musicoterapia

Paolo — Fri, 09 Aug 2013 17:01:22 +0000

“Tu che mostri passione per questa disciplina, vediamo cosa sai fare! ” È da questo imperioso invito, scaturito da una severa critica che l’Autore rivolse durante uno dei primi Convegni di Musicoterapia ad Assisi, che ha inizio il “viaggio”. In questo volume, l’Autore ripercorre il suo trentennale tragitto nella Musicoterapia, affrontando il graduale processo di affermazione della Musicoterapia in Italia e ponendo a confronto, con il suo inconfondibile stile fermo e chiaro, concetti teorici e pratica clinica. Si coglie con evidenza, il grande impegno con cui l’Autore, in piena autonomia, negli anni affronta alcuni nodi critici che formano il fondamento dello statuto della Musicoterapia, mettendo in guardia dalle “illusioni” che possono scaturire da eterogenee metodologie applicate.
Con questo importante contributo, l’Autore va ben oltre la semplice presentazione del suo percorso personale, ma ne fa, tanto un “documento” sulla Musicoterapia italiana, quanto uno strumento di formazione efficace ed indispensabile.

L’abbraccio sonoro in gravidanza

Paolo — Tue, 06 Aug 2013 14:43:06 +0000

Attraverso il cordone ombelicale non passano solo gli alimenti essenziali per far crescere il feto ma anche tutte le nostre emozioni stabilendo così il primo contatto. Non è forse il caso quindi di cominciare a fare conoscenza con il nostro bambino?
La proposta di questo libro è quella di aiutare la futura madre a “esplorarsi internamente” per rendersi consapevole della propria esperienza emozionale e a ricercare una relazione con il nascituro attraverso il contatto, il suono, la voce e la musica. La musica diventa quindi un mezzo rassicurante che permetterà al neonato di entrare con fiducia nel mondo che lo aspetta. Questo percorso musicale viene svolto anche in piscina per usufruire di tutti i vantaggi che l’elemento acqua può offrire alla gestante.

La musicoterapista Paola Ulrica Citterio ci insegna come:
- accettare la trasformazione del proprio corpo;
- rilassarsi, apprezzando i diversi momenti della gestazione;
- accrescere la propria autostima, acquisendo autocontrollo, sicurezza e fiducia;
- esternare emotività e sentimenti;
- essere psicologicamente forti e preparate durante l’attesa, il travaglio e il parto;
- stimolare il ricordo, elaborando i momenti di regressione;
- saper gestire e superare le angosce e le paure;
- condividere con il compagno/marito questo delicato periodo;
- instaurare una comunicazione profonda con il bambino attraverso l’empatia;
- saper far rilassare e addormentare il nascituro;
- esprimere amore, energia, forza, sicurezza, gioia e serenità al bambino dalla gestazione in poi.
La gestante ne trarrà un benessere psicofisico che la preparerà a gestire con serenità il momento del travaglio, del parto e l’esperienza della maternità.

Musicoterapia per bambini handicappati

Paolo — Sun, 04 Aug 2013 16:21:30 +0000

Quali effetti può conseguire la musicoterapia sullo sviluppo di bambini portatori di handicap cerebrali, disturbi emotivi o disadattamenti fisici?
La musica è un’esperienza universale a cui tutti possono partecipare e che può guidare attraverso tutte le condizioni interiori, dalle più superficiali e insignificanti alle più profonde e intensamente personali. Il bambino handicappato spesso non è in grado di assimilare le esperienze della vita, può sentirsi confuso perché sbaglia nell’interpretarle, può fraintenderle, può avere poca o nessuna fiducia nelle capacità della sua stessa psiche. Le sue risposte alla vita possono essere distorte dalla paura o dall’ansietà; può vivere in un vortice di emozioni o, al contrario, la sua coscienza può essere interessata solamente a frammenti della realtà.
Per il bambino affettivamente immaturo o disturbato l’esperienza del linguaggio emotivo della musica è invitante: l’esistenza stessa delle melodie e delle forme gli procura sicurezza, lo induce ad usare espressivamente le sue membra o la sua voce. Le strutture ritmo-melodiche divengono così un sostegno per le sue attività, un ordine che favorisce il controllo e la coordinazione dei movimenti, oltre che una base d’esperienza per lo sviluppo della sua personalità e per la sua integrazione, sia individuale sia sociale. Di questa potenzialità il volume fornisce una testimonianza che nasce da un’attività più che decennale. A musicisti, terapisti, insegnanti e genitori esso offre un ampio e pratico orientamento nell’utilizzazione della musica come terapia (esemplificando le possibilità per un suo uso creativo nelle varie situazioni e illustrando varie tecniche per il lavoro individuale e di gruppo). A tutti comunica la stessa carica umana, di comprensione e di entusiasmo, che accompagna gli Autori nel corso di un’esperienza per tanti aspetti sconvolgente.

Musica e rieducazione

Paolo — Sat, 03 Aug 2013 14:12:16 +0000

L’Autrice di questo volume si è proposta anzitutto di individuare e definire gli aspetti della musica che possono essere utilizzati nella rieducazione dei bambini ritardati. Individuati tali aspetti essa si sforza di mostrare attraverso l’esempio di una esperienza condotta alla clinica psichiatrica di Bel-Air diretta da J. de Ajuriaguerra, come con il ricorso ai soli aspetti della musica utilizzabili nel delicato settore dei ritardati, sia possibile smuovere tali bambini dal loro torpore e isolamento e risvegliare in essi una forma di interesse che può a sua volta servire di base ad un primo sviluppo ed esercizio della memoria e dell’intelligenza. Il tentativo qui esposto dalla Hirsch è, come scrive J. de Ajuriaguerra, di estremo interesse per la ricchezza dei mezzi che l’Autrice cerca di mettere a punto ponendosi sempre a livello del bambino e restando sempre atenta alle possibilità di utilizzazione concreta.

Solstizi d’inverno

Paolo — Sat, 27 Jul 2013 14:56:56 +0000

“Alessandra Vignato è un’artista della musicoterapia, non un’operatrice, non un’insegnate, non una burocrate che predefinisce i suoi interventi per farli corrispondere ad un programma prestabilito, in adesione ad una data teoria. Leggendo questo libro, siamo rapiti dalle storie che racconta su i suoi anziani, ragazzi, bambini, che non mai dei casi, dei clienti o dei pazienti, ma delle persone vive, in carne ed ossa, che balzano fuori dalle sue parole e si concretizzano davanti a noi con le loro specificità, manie, idiosincrasie, che ce li rendono affascinanti e simpatici. Ci troviamo così davanti ad una serie di acquerelli, di quadri musicali, di scene ricche di colore e umanità. Tutte dipinte con un tocco di leggerezza e di grazia, che, senza, nasconderla, ridimensiona la sofferenza, perché la avvolge in un gioco di sguardi, di gesti e di parole che attraggono l’attenzione su ciò che è più importante: l’amore e la simpatia tra essere umani”.

Metodologie e strategie del risveglio musicale

Paolo — Wed, 23 Jan 2013 16:26:46 +0000

Il risveglio musicale è il mettere a contatto il cucciolo d’uomo con la musica. Il produrre musica e l’ascoltare musica sia convenzionale sia povera, oltre a consentire una educazione musicale e/o alla professionalità musicale, comunque educa all’ascolto (percezione uditiva) ed educa alla motricità fine, per non dimenticare l’educazione intellettuale e l’educazione sociale. Quando viene concepito con il risveglio musicale è destinato prevalentemente a bambini normali molto piccoli (fino al di sotto dell’anno di età); indubbiamente le stesse tecniche (o tecniche simili) possono servire per soggetti patologici o variamente handicappati. Il risveglio è premessa e complemento della musicoterapia. Alain Carrè, violoncellista e direttore d’orchestra, da due decenni è internazionalmente riconosciuto come maggiorente del risveglio musicale e della musicoterapia nonchè fondatore di centri corrispondenti sparsi un po’ ovunque per il mondo.

L’ascolto terapeutico

Paolo — Mon, 14 Jan 2013 17:57:06 +0000

Molti segnali sembrano oggi confermare che la musica è destinata a diventare uno dei principali strumenti di guarigione all’inizio del prossimo millennio. Questo libro si occupa dell’aspetto centrale del processo musicoterapeutico: l’ascolto, inteso soprattutto come momento psicologico si intense emozioni. E propone per la prima volta, in modo chiaro ed esauriente, tutti gli elementi necessari a un corretto ascolto terapeutico- modi, luoghi, motivi, tempi, musiche- e fornisce una dimostrazione concreta di approccio creativo alla musicoterapia immaginativa: al libro è infatti allegato un CD contenente tre percorsi sonori, della durata di 20 minuti ciascuno, costruiti espressamente per portare l’ascoltatore da uno stato d’animo negativo- come la tristezza, la solitudine e lo stress- al corrispondente stato positivo. Un’esperienza che grazie alle indicazioni del libro, ciascun lettore potrà ricreare e continuare, applicandola ad altri stati d’animo.

Musicoterapia

Paolo — Thu, 10 Jan 2013 18:53:44 +0000

Le antiche civiltà, da quella cinese a quella indiana, da quella greca a quella medioevale, hanno sempre visto nella musica e nella medicina due arti complementari. Le ricerche moderne hanno non solo riconfermato, con rigorosi procedimenti scientifici, la validità di questa connessione, ma hanno anche scoperto nuove applicazioni terapeutiche della musica specialmente nel campo dei disturbi psichici.
La musicoterapia si prefigge non soltanto di favorire il rilassamento, ma soprattutto di avviare un’elaborata tecnica di guarigione imperniata sull’organo umano più debole: è questa la musicoterapia di terreno, costruita in parte sulla base delle costruzioni omeopatiche (carbonica, fosforica, fluorica) e in parte sulla poliedrica concezione degli organi offerta dall’agopuntura e dalla medicina antroposofica.

La medicina dei suoni

Paolo — Wed, 09 Jan 2013 20:48:55 +0000

La musicoterapia va sempre più configurandosi come una delle discipline più significative del XXI secolo, capace di occuparsi della salute dell’uomo e del suo ambiente. Del secolo che va a delinearsi come quello della illusoria comunicazione di massa, mascherata da pretese di efficientismo funzionale, la musicoterapia si mostra in grado di svelare gli spazi di reale disattenzione emozionale, di vera e propria incomunicazione.
Ed è in tali patologie da appiattimento emotivo-relazionale che la musicoterapia trova la sua più opportuna indicazione: va ad intervenire sulle energie dei singoli individui, affinché queste trovino una possibilità di riconoscimento, di elaborazione, di trasformazione terapeutica.
La musicoterapia appare in grado di stabilire relazioni molto strette e significative con la musica (o, meglio, con i suoni), per poi distanziarsene nettamente
La musica è una disciplina che studia le relazioni sonore, con il fine di creare forme espressive, capaci di dare significato all’esperienza dell’uomo. Le note musicali rappresentano i segni di un lavoro di classificazione, di catalogo che si muove tra scienza e metafora. Scienza perché hanno da ubbidire ad un codice sperimentato, convenzionale e condiviso, metafora perché diventano capaci di evocare suggesioni che si sostanziano con le immagini delle rappresentazioni mentali, nelle quali ognuno può riconoscere le proprie parti intime, partendo per la ricerca di nuove e non ancora conosciute forme di espressione. La musicoterapia, invece, mira a creare forme comunicative ed insiemi di relazioni, che prevedono una struttura musicale meno organizzata. Evita il ricorso a strade di tipo artistico (di arte fine a se stessa, di prodotto esteticamente “bello”). Il ricorso al prodotto finito e levigato testimonia sempre il non essere riusciti a raggiungere piani più intimi di strutturazione emotiva più personale, dai quali ci si è voluti allontanare con il ricorso alla produzione “bella”.
Con il passaggio dalla musica alla musicoterapia si realizza il passaggio da una realtà virtuosa ad una realtà relazionale. La musica persegue l’obiettivo dell’estetica, la musicoterapia quello della salute.
La musica propone il mondo ed il linguaggio sonoro universalmente condiviso; la musicoterapia, invece, propone il mondo ed il linguaggio sonoro “privato” di quel singolo individuo e all’interno della processualità del rapporto paziente-terapeuta.
Nel setting di musicoterapia, l’uso dei suoni non si rivolge alla creazione di formule espressive, ma alla creazione di spazi comunicativi e, dunque, terapeutici. Il setting di musicoterapia – allora – diventa uno spazio relazionale che permette, a chi lo occupa, di svuotarvi i propri contenuti e lasciare che vadano ad interagire tra di loro, disegnando la rete e la trama di nuove storie personali non ancora scritte.