Musicoterapiascritta » gruppo

Musicoterapia per bambini handicappati

Paolo — Sun, 04 Aug 2013 16:21:30 +0000

Quali effetti può conseguire la musicoterapia sullo sviluppo di bambini portatori di handicap cerebrali, disturbi emotivi o disadattamenti fisici?
La musica è un’esperienza universale a cui tutti possono partecipare e che può guidare attraverso tutte le condizioni interiori, dalle più superficiali e insignificanti alle più profonde e intensamente personali. Il bambino handicappato spesso non è in grado di assimilare le esperienze della vita, può sentirsi confuso perché sbaglia nell’interpretarle, può fraintenderle, può avere poca o nessuna fiducia nelle capacità della sua stessa psiche. Le sue risposte alla vita possono essere distorte dalla paura o dall’ansietà; può vivere in un vortice di emozioni o, al contrario, la sua coscienza può essere interessata solamente a frammenti della realtà.
Per il bambino affettivamente immaturo o disturbato l’esperienza del linguaggio emotivo della musica è invitante: l’esistenza stessa delle melodie e delle forme gli procura sicurezza, lo induce ad usare espressivamente le sue membra o la sua voce. Le strutture ritmo-melodiche divengono così un sostegno per le sue attività, un ordine che favorisce il controllo e la coordinazione dei movimenti, oltre che una base d’esperienza per lo sviluppo della sua personalità e per la sua integrazione, sia individuale sia sociale. Di questa potenzialità il volume fornisce una testimonianza che nasce da un’attività più che decennale. A musicisti, terapisti, insegnanti e genitori esso offre un ampio e pratico orientamento nell’utilizzazione della musica come terapia (esemplificando le possibilità per un suo uso creativo nelle varie situazioni e illustrando varie tecniche per il lavoro individuale e di gruppo). A tutti comunica la stessa carica umana, di comprensione e di entusiasmo, che accompagna gli Autori nel corso di un’esperienza per tanti aspetti sconvolgente.

Dall’ascolto alla musicoterapia

Paolo — Wed, 23 Jan 2013 15:45:05 +0000

Dall’ascolto alla Musicoterapia non sarebbe mai nato se io, ben sedici anni fa “giovane musicoterapista in erba”,non avessi iniziato ad incontrare nel lavoro quotidiano quelle innumerevoli persone, raramente chiamate per nome, ma sovente utenti o pazienti.
Paradossalmente gli “innominati ” sono stati i miei “insegnanti ” sul campo: sì, proprio loro mi hanno “pazientemente insegnato” la difficile arte dell’ascolto-accoglienza per poter trovare quella musica che, “quando funziona”, aiuta e diventa ‘musicoterapia’. Una musicoterapia ispirata dalla prospettiva antropologica, in cui la dimensione musicale indaga in particolare l’uomo che ascolta e fa musica in modo ‘naturale’, ossia il cosiddetto “diverso” che, con la propria musica, rende udibile nello spazio il proprio tempo, ossia il suo mondo di emozioni.
Il libro è al contempo un percorso strutturato, una “guida” per il neofita che si accinge a “fare” musicoterapia, e “strumento” di riflessione, rivolto a quanti (musicoterapisti, familiari, insegnanti, educatori, psicologi, operatori sociali, operatori sanitari, ecc.) vivono situazioni problematiche che sollecitano interrogativi in merito: all’ascolto, alle emozioni, ai sentimenti, al tempo, allo spazio, al simbolo, all’analogia, al sé, alla relazione, all’espressione musicale (“artistica, naturale”) provati “sulla propria pelle”.

La medicina dei suoni

Paolo — Wed, 09 Jan 2013 20:48:55 +0000

La musicoterapia va sempre più configurandosi come una delle discipline più significative del XXI secolo, capace di occuparsi della salute dell’uomo e del suo ambiente. Del secolo che va a delinearsi come quello della illusoria comunicazione di massa, mascherata da pretese di efficientismo funzionale, la musicoterapia si mostra in grado di svelare gli spazi di reale disattenzione emozionale, di vera e propria incomunicazione.
Ed è in tali patologie da appiattimento emotivo-relazionale che la musicoterapia trova la sua più opportuna indicazione: va ad intervenire sulle energie dei singoli individui, affinché queste trovino una possibilità di riconoscimento, di elaborazione, di trasformazione terapeutica.
La musicoterapia appare in grado di stabilire relazioni molto strette e significative con la musica (o, meglio, con i suoni), per poi distanziarsene nettamente
La musica è una disciplina che studia le relazioni sonore, con il fine di creare forme espressive, capaci di dare significato all’esperienza dell’uomo. Le note musicali rappresentano i segni di un lavoro di classificazione, di catalogo che si muove tra scienza e metafora. Scienza perché hanno da ubbidire ad un codice sperimentato, convenzionale e condiviso, metafora perché diventano capaci di evocare suggesioni che si sostanziano con le immagini delle rappresentazioni mentali, nelle quali ognuno può riconoscere le proprie parti intime, partendo per la ricerca di nuove e non ancora conosciute forme di espressione. La musicoterapia, invece, mira a creare forme comunicative ed insiemi di relazioni, che prevedono una struttura musicale meno organizzata. Evita il ricorso a strade di tipo artistico (di arte fine a se stessa, di prodotto esteticamente “bello”). Il ricorso al prodotto finito e levigato testimonia sempre il non essere riusciti a raggiungere piani più intimi di strutturazione emotiva più personale, dai quali ci si è voluti allontanare con il ricorso alla produzione “bella”.
Con il passaggio dalla musica alla musicoterapia si realizza il passaggio da una realtà virtuosa ad una realtà relazionale. La musica persegue l’obiettivo dell’estetica, la musicoterapia quello della salute.
La musica propone il mondo ed il linguaggio sonoro universalmente condiviso; la musicoterapia, invece, propone il mondo ed il linguaggio sonoro “privato” di quel singolo individuo e all’interno della processualità del rapporto paziente-terapeuta.
Nel setting di musicoterapia, l’uso dei suoni non si rivolge alla creazione di formule espressive, ma alla creazione di spazi comunicativi e, dunque, terapeutici. Il setting di musicoterapia – allora – diventa uno spazio relazionale che permette, a chi lo occupa, di svuotarvi i propri contenuti e lasciare che vadano ad interagire tra di loro, disegnando la rete e la trama di nuove storie personali non ancora scritte.

Musicoterapia psicopedagogica

Paolo — Sun, 26 Aug 2012 16:02:16 +0000

Dopo una sintetica analisi storica dei modelli e degli autori che hanno visto nella combinazione suono-musica-movimento uno strumento d’intervento educativo e curativo, il saggio chiarisce come la musicoterapia psicopedagogica – agendo sull’io sonoro con linee d’intervento comuni alla moderna didattica della musica – sia in grado d’influire positivamente sullo sviluppo armonico delle diverse componenti della personalità dell’essere umano risultando utile anche ai bambini normodotati. Il libro continua analizzando i nessi tra musica e relazione primaria: lo sviluppo cognitivo, affettivo e sociale del bambino è strettamente legato all’interazione sonoro-emotiva che s’instaura tra lui e la madre nei primi anni di vita se non addirittura a partire dal quinto mese di gravidanza. Vengono, infine, presentati il Progetto pedagogico-didattico con particolare interesse verso la musicoterapia preventiva e riabilitativa in età evolutiva e il laboratorio Peter Pan e l’isola della musica che non c’è entrambi realizzati dalla Scuola di Musica 55 per Bambini/ Casa della Musica di Trieste.

Le cure musicali

Paolo — Wed, 08 Aug 2012 11:01:04 +0000

Il volume, a cura del Dott. Manarolo, si avvale della collaborazione di numerosi professionisti italiani in ambito musicoterapico e si articola in tre diverse sezioni (età evolutiva, adulti, anziani) ognuna delle quali ospita contributi teorici, metodologici ed esperienziali. L’intervento musicoterapico, inserito con successo nei percorsi terapeutico-riabilitativi delle diverse realtà impegnate nella tutela della salute pubblica e della cura del disagio psichico, viene qui analizzato in tutta la sua complessità: dall’ambito del disagio adolescenziale al disturbo autistico, dalla schizofrenia ai disturbi del comportamento alimentare, dal trattamento non farmacologico della demenza senile alla riabilitazione geriatrica in un percorso che evidenzia il valore di questo approccio e la positiva sinergia con i tradizionali processi di cura.

Musica, maestro!

Paolo — Fri, 06 Jul 2012 11:59:14 +0000

Raccontato a due voci, questo libro è il frutto di un lavoro affascinante e complesso reso possibile dall’incontro di due figure di esperti, il musicoterapeuta e la psicoterapeuta, e dal coinvolgimento di alunni ed insegnanti in un gioco di relazioni intense che agiscono su due livelli, quello verbale e quello non verbale. Nasce da queste relazioni un’esperienza collettiva di conoscenza basata sulle relazioni reciproche, sull’idea di un sapere interiore da scoprire ed un sapere esteriore da costruire con gli altri. Siamo creature musicali non meno che linguistiche, e questa nostra natura assume forme diverse che producono in noi reazioni sorprendenti e profonde. Questo lavoro si rivolge soprattutto a insegnanti ed educatori che si occupano di gruppi scolastici e di progetti educativi che comprendano non solo il recupero e la riabilitazione di situazioni problematiche, ma anche la loro prevenzione. La parte centrale di questo libro è costituita dalle storie dei percorsi svolti con gli alunni, che vivono quotidianamente uno scambio relazionale a volte complesso, conflittuale e difficile da gestire. L’attività di gruppo viene condotta attraverso la musicoterapia attiva: ogni membro del gruppo-classe si può misurare nella relazione con gli altri, in un gioco del “come se” che permette ai componenti del gruppo di mettersi alla prova in ruoli diversi da quelli che vivono solitamente e al gruppo di controllo di osservare e discutere poi, con il sostegno del terapeuta, ciò che emerge dall’improvvisazione musicale. La musica è una chiave essenziale in grado di aprire le vie della comunicazione anche laddove, per un disagio, sembra esservi spazio solo per il silenzio. Le ferite possono essere silenziose, ma la via della loro guarigione passa necessariamente attraverso l’espressione sempre più articolata e cosciente di un contatto con il mondo e con i propri simili.

Musicoterapia per crescere

Paolo — Tue, 19 Jun 2012 08:03:10 +0000

A partire da una ricca e dettagliata documentazione relativa a un’attività di musicoterapia di gruppo, svoltasi in modo strutturato presso un Servizio ospedaliero di Neuropsichiatria dell’infanzia e dell’adolescenza, vengono definiti con precisione obiettivi e modalità di svolgimento dell’attività, con differenziazione in base all’età: prescolare, preadolescenziale e adolescenziale. Viene inoltre resa disponibile e facilmente consultabile una dettagliata descrizione dell’attività con numerosi esempi di giochi ed esercizi e con riferimento agli obiettivi riabilitativi, educativi e alle funzioni implicate, oltre a schede e griglie per l’osservazione e la valutazione differenziate in base all’età. Il volume, quindi, partendo da una base esperienziale, si configura come un manuale fruibile per chi opera in ambito riabilitativo, preventivo, terapeutico ed educativo.

L’arte del corago

Paolo — Tue, 22 May 2012 15:50:55 +0000

L’idea di rendere possibile la rappresentazione del dramma che accompagna l’individuo con una malattia psichica nei suoi contesti relazionali, ha stimolato il cammino di un’esperienza clinica e di ricerca in una struttura psichiatrica riabilitativa (Centro diurno) del Servizio di salute mentale dell’AUSL, di Modena.
L’Arte del Corago è “quella facoltà mediante la quale l’uomo sa prescrivere tutti quei mezzi e modi che sono necessari acciò che una azione drammatica già composta dal poeta sia portata in scena ……
Questa metafora ha segnato le tappe di un percorso che ha condotto all’elaborazione di un modello in cui la riabilitazione psichiatrica si proponga in chiave ecosistemica ed evolutiva. L’associazione alla musicoterapia trova coerenza in uno degli strumenti espressivi che hanno reso più plausibile tale metodologia.
Un modello non dovrebbe mai essere assoluto e questo libro rappresenta il tentativo di cercare risposte, ma soprattutto di proporre domande su come continuare a fare ricerca in questo difficile campo.